老哥俱乐部:断层票数击败格莱美传奇歌手此女就是如此权威!
来源:老哥俱乐部 发布时间:2026-07-01 06:41:55
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歌手第六期出现了最强逆袭,手握13做格莱美奖得主的约翰·传奇直接点名万妮达作为首轮守榜对手,本以为结果没什么悬念,没想到万妮达靠一首《BAD BOY》守榜成功
全开麦直播里都能飚到E5,打破了“女rapper不敢碰高音”的刻板印象。最终她拿到了21.97%的断层得票率,真的是应了那句:别人都不看好你,偏偏你最争气!
有人说她是中国版麻辣鸡(Nicki Minaj);也有人说她是中国版卡戴珊;她是首位登上鸟巢的Rapper;她是rapper们最喜欢合作的hook女神,出的歌首首大热;她也是大家常说的中国第一女rapper;她13岁接触嘻哈,坚持说唱十几年。
她的现场燃炸,低沉又极具辨识度的嗓音、热辣性感的身材、自信霸气的态度,不无彰显她说唱女王的地位。
她从好声音到新说唱、从巅峰之战再到乘风2024,到如今的全开麦歌手,她说“能向上绝不向下”。
1994年一个名叫翁颖(万妮达)的小女孩出生在了东岸沿海素来有着“永福之州”美誉的福建福州,也是人们口中的“榕城”。
从小她就展现出了与众不同的个性,那种自带的独特气质仿佛在宣告:这个女孩未来必将与众不同。
作为一位巨蟹座的INFP(内向、直觉、感觉、判断),并不是很不擅长和人交际也不爱笑不爱说话,喜欢一个人,用她自己的话来说就是“性格比较冷淡”。
确实作为INFP,喜欢沉浸在自己的世界、也倾向于在艺术创作和文学创作方面有较高的天赋和兴趣。
万妮达平日里最喜欢做的事情便是拿着父母给她买的米老鼠mp3听歌,虽然很多歌她连名字都不知道,但在音乐世界里沉醉实在是太适合一个INFP了。
时常理想主义的她甚至因为爱听歌一度想要成为一个电台DJ,虽然除了喜欢的蔡依林、李玟、蛋堡等华语歌手,很多时候她都不清楚自己听的歌是谁唱的、在唱什么。
每周六她都会兴奋的跑到姑姑家,用姑姑查货的电脑,上QQ 音乐榜、Billboard排行榜去下载歌曲。也在这些排行榜的海量歌曲中,她接触到了HipHop文化,这种充满和热情的音乐形式立刻点燃了她的内心。
她发现那些她想说却说不出的话,都能轻松地放进歌里。每当她戴上耳机,随着节奏摇摆,她就仿佛找到了真正的自己。
她开始尝试模仿那些她喜欢的rapper,学习他们的flow和技巧。但万妮达并不满足于只是模仿,她的内心深处,有一股创作的冲动。于是,她开始尝试着写自己的歌词,将自己的故事和情感融入到音乐中。
在大学期间,她对嘻哈音乐的热情有增无减。虽然她就读于重庆的大学,但她的音乐之旅并没有在重庆止步。相反,每当她回到家乡福州,她都会与当地的hiphop音乐人交流、合作。
有一次,她在一个偶然的机会下,遇到了福建嘻哈界的老大哥阿来。阿来一眼就看中了这个个性十足的女孩,他欣喜地发现,在福建竟然还有女生敢去尝试玩说唱,而且玩得这么溜!
阿来成了万妮达的引路人,他带领着万妮达走进了正规的音乐制作领域。虽然刚开始的演出费只有一两百块一场,但这足以让万妮达坚定地走上了音乐道路。
2015年,万妮达推出了她的代表作《colorful world》。这首歌一经亮相,就在福建地区的hiphop音乐圈引起了轰动。人们被她的霸气和独特的声音所吸引,她的音乐风格独树一帜。
在这里,她找到了一群志同道合的朋友,他们一起创作、表演,享受着嘻哈音乐带来的快乐和自由。
“没有那么多矫揉造作的感觉。我想要什么,我想要表达什么,我就很明白的告诉自己,我想要什么,我就要得到什么。而不是拐弯抹角。”
那个时候说唱、hiphop并不主流,很多地下rapper都在“ 只要有伴奏、一只麦、一个人就可以了”的状态。
“我们这样的地下饶舌歌手,假如没有演出或活动,可能真的会饿死。”万妮达坦言,但她也坚信,只要有平台,他们就能把这条路踩出来。
终于,因为一个舞台,万妮达从地下走到了台前。那首让她一听就脑壳痛的《牛仔很忙》,让她成为了第一个走入全国大众视野的女rapper。
也是因为这个舞台一直使用的英文名“Vinida”正式音译为“万妮达”。用万妮达自己的话说,这样听起来感觉还很有钱!
在“中国新歌声”的舞台上,这个身材娇小的南方女人以改编的说唱版《牛仔很忙》炸裂全场,顺利晋级的她一时间成为社交网络热议的话题。
歌曲除了对于原曲的旋律线有了较大的改编之外,还融入了浓厚的美式Hip-Hop元素,与当时的EDM与Hip-Hop音乐流行趋势紧密相连。
这种跨界的音乐风格,使得整首歌曲在节奏、音色和采样上都散发出一种前卫且国际化的韵味。万妮达巧妙地将原作与新编融合在一起,形成了一种独特的音乐风格,这种融合的难度甚至超过了原创变成了一首全新的歌曲。
她的唱腔冷漠而深情,带着一种南方说唱特有的慵懒与不羁。这种唱腔与歌曲的另类R&B氛围完美融合,塑造出一种乡村牛仔穿越到现代都市的异化感,让人仿佛置身于一个充满迷幻与黑暗的都市森林中。
hiphop的一个终点就是保持真实、做你自己,不管是写歌还是做人也好,多点真诚,少点套路。”
最终她止步全国总决赛第13名,一首《给我一个吻》成为首位登上鸟巢的rappe,获得最佳人气学员奖。
同年11月签约摩登天空Hip-Hop厂牌MDSK,同批签约的rapper还有陈冠希。
值得一提的是万妮达是摩登天空签约的第一位说唱音乐人,而在接下来的时间摩登也陆续签下了TT、满舒克、红花会。
“后来我觉得 不是你的受众你也没办法把他拉到你的受众里。你就做好你的 然后你的受众就会因你而来。”
当时很多人以为她会登上第一届中国新说唱的舞台,但她因为要制作制作专辑而放弃参加比赛,她以一种“拽而有礼”的姿态表达了即使不上《中国有嘻哈》也能《前程似锦》。
这张专辑汇聚了十首独具风格的歌曲,从《Understand》的深情吟唱,到《场上争霸》的独立坚韧,到《Queendom》的霸气宣言,再到《钱程似锦》的直率表达,每一首都展现了万妮达独特的音乐才华和鲜明的个性。
她不仅包揽了全部歌曲的创作,还力邀美国嘻哈界顶尖人物DJ Mustard与国内金牌音乐制作人Yogurt共同打造,使整张专辑的音乐性更为丰富多元。
整张专辑除了延续了Hip-Hop、R&B曲风,更是融合了G-Funk、Pop、Urban、Trap等多种音乐元素,使得专辑的音乐性更加饱满,所表达的内容有了更广的发挥空间与诠释余地。
“我觉得生活是充满希望的,不能一遇到挫折就被打倒,我想要用积极的态度面对生活。”
这张专辑就看出来,万妮达还是很拽,从《queendom》到《场上称霸》、《势不可挡》都能够准确的看出她与生俱来的自信。
而这种自信来自己于她对作品的精雕细琢,专辑中的每一首歌曲都是她一点点调整、极大心力去雕琢的作品。
专辑发布后,市场反馈异常火爆。这不仅体现在专辑的销售数量上,还体现在乐迷和粉丝的热烈讨论上。许多人都表示对这张专辑的喜爱,认为它是精致而狂野的,展现了万妮达独特的音乐风格和个人魅力。
有乐评人评价这张专辑为“一张精致而狂野的唱片”,并称赞万妮达的音乐性情和女王气场。此外,万妮达还登上了英国重量级音乐杂志《Q》的中文版封面,逐步扩大了她的影响力。
于是2018年,凭借专辑《Vinida万妮达》万妮达获得第18届华语音乐传媒盛典“国语”女新人奖。
当时国内专注于嘻哈领域的歌手并不多,而女歌手更是如星辰般稀少。万妮达作为一位独具魅力的嘻哈女歌手,就是在这样的环境中脱颖而出,成为了一道独特的风景线。
早在她决定踏上嘻哈这条道路时,万妮达就遭遇了不少质疑、讽刺甚至恶意的谩骂。嘻哈的服装风格常带有街头的自由与不羁,这对于当时一个长时间以传统规矩形象示人的社会来说,无疑是一种挑战。
万妮达曾一度难以被身边的人理解,甚至在2018年,她的微博下有一千条评论,其中九百五十条都是对她的责骂。
确实18年是万妮达最痛苦的一年,彻底找不到方向,但让她痛苦的并不是这些评论谩骂。
但更让她感到迷茫的,是参加《新说唱》后的失落。那一年,她输了比赛,也似乎失去了方向。
她就是在这种状态下,她推出了个人专辑《独行者》,用音乐讲述了自己的故事,也展现了她对嘻哈的热爱与执着。
万妮达在专辑中弱化Hip-Hop,抛下rapper的身份,将说唱成为她音乐中的一环。
同时这张专辑代表了当时说唱音乐的新趋势,电子化元素贯穿其中。808鼓点、旋律都充满了现代电子音乐的韵味,而乐器音轨的戏份并不多,取而代之的是大量的电子音效。
在这张专辑中,我们看不到那个印象中的说唱女王万妮达,而是一个情感丰富、多变的女性形象。她时而娇羞扭捏,时而热情如火,如同一个纠缠的情感故事中的主角。整张专辑的剧情跌宕起伏,让人仿佛置身于一部情感电影中。
这张专辑算上Intro和Skit共13首单曲,万妮达邀请了诸多好友助阵:DoughBoy、林恺伦、Ari和Jony J。他们的鲜明个人特色也为这张专辑的多样性增色不少,呈现得更加丰满和多元。
专辑中融合了多种曲风,但不显突兀。每一首歌曲都如同电影中的一幕幕场景,引人入胜。从《带你》的欢快灵动到《Solo》的无奈怀念,再到后面四首偏向EMO Trap风格的作品,每一首都充满了情感和画面感。万妮达用她的音乐才华和独特嗓音将我们带入了一个又一个情感漩涡中。
这张专辑不仅反映了万妮达在那一段时间的内心世界和情感变化,更展示了她对音乐的热爱和执着。她用自己的方式诠释了嘻哈音乐的魅力,也让我们正真看到了一个真实、多面的万妮达。
接着万妮达在20年再战《新说唱》打破了之前大家对她的质疑,21年担任《黑怕女孩》节目导师,各种综艺邀请不停、各种音乐节越来越频繁。
“当你发现你喜欢用心做出来的东西有人喜欢的时候,太爽了,兄弟,太爽了。”
2021年万妮达推出《云泥之别 Truth Of The Clay》,这张专辑提出了“云泥同归,云泥本无别”的颠覆性概念,尝试在音乐中融入更多的哲学思考和地方文化元素。
万妮达的音乐更成熟和自信。她不仅在技巧上有所提升,还在音乐创作上加入了更多的创新元素。比如,在《SASA BGM》、《算歪哩 GOTCHU》中融入福州方言,这种独特的表达方式让她的音乐更具有地方特色和文化内涵。
她用了两年的时间不停的陷入自疑,在自信与自疑之间反复横跳,于是她用想象力寻找自我理想的舞台与音乐,进入心流抓住真正的自己。
她知道自己最喜欢什么样的音乐、喜欢什么样的声音、什么样的舞台甚至什么样的妆造与形象。
于是接下来在《巅峰对决》的舞台上,我们正真看到了说唱女王该有的样子,我们正真看到了不一样的万妮达,打破所有争议的万妮达。
节目后万妮达除了做实自己说唱女王的身份更是成为了各知名Rapper争抢的Hook女神。
从和Gali的《狂恋》到TT重置的《冷战》、法老的《家有儿女》,甚至她自己的福州方言Rap《七溜八溜》等歌曲都是以洗刷全网之势,将她的旋律印刻在大家的脑海里,洗脑的同时却不失高级。
万妮达渴望未来人们不再以性别的视角来审视她的说唱,不再询问:“作为女rapper,你的优势是什么”这样的问题。
她反感于人们因为女性rapper的数量相对较少,就预设她们在竞争中会弱于男性rapper。她坚决地认为,性别和数量并不应成为评判说唱能力的标准。
在《乘风2024》的舞台上,万妮达以一曲《镜中人》惊艳亮相,完美演绎了歌曲中的情感起伏,无论是激昂的旋律还是细腻的抒情,她都驾驭得游刃有余。
这首歌曲的选择不仅与节目鼓励女性自我觉醒、追求更高境界的主题相得益彰,更通过歌词传达了女性应勇于面对挑战、坚守自我价值的强烈信息。
万妮达的演唱让《镜中人》这首歌被更多人听见,同时也引发了社会对女性议题以及女性社会地位的广泛关注。她的音乐不仅为自己发声,更为那些无法发声的人代言,这是她作为音乐人的坚定宗旨。
每一张专辑、每一次登台都见证了她的成长与蜕变,呈现出一个多元化、不拘一格的万妮达。
她不拘束在女rapper的约束里,她的音乐不局限于rapper的身份中,她用她的音乐为女性发声、为家乡代言,她是为说唱、为音乐而奋斗的六边形战士。
期待这位曾经的INFP、如今的说唱女王能够在乘风2024的舞台中让更多人看到她的音乐,看到这一个生活中有的i、有点傻、有点可爱又有点霸气的HipHopQueen。返回搜狐,查看更加多

